한국의 AI 단편영화 감독 김규민(활동명 ‘귬감독’, 스튜디오귬 대표)의 신작 ‘레드 닷(RED DOT)’이 뉴욕, 파리, 이탈리아, 포르투갈 등 전 세계 주요 국제 영화제에서 수상을 이어가며 AI 영화의 새로운 지평을 열고 있다. 영화 ‘레드 닷’은 거대 권력의 감시로 인해 영화 제작이 제약되는 환경을 조명하며, “카메라를 들 수 없는 조건에서도 발언은 가능한가?”라는 묵직한 질문을 던지는 10분 분량의 AI 단편영화다. 2025년 12월 공개 이후 ‘Best Actor & Director Awards’(뉴욕) 프리미어 상영을 시작으로 현재까지 총 13관왕을 기록 중이다. 이 작품은 최근 대규모 시위와 강경 진압, 인터넷 차단 등 엄중한 현실에 처한 이란의 상황과 맞닿아 있다. 김규민 감독은 이러한 감시와 차단의 현실이 창작자의 발언권을 어떻게 침해하는지 정면으로 다루며, AI 기술이 어떻게 새로운 제작 가능성과 영화적 언어가 될 수 있는지를 증명해냈다. 특히 이번 작품의 문제의식은 이란의 거장 자파르 파나히 감독의 ‘그저 사고였을 뿐’에서 출발하여, 억압적인 환경 속에서 비밀리에 촬영을 진행하며 창작의 의미를 물었던 선행 세대의 정신을 AI라는 현
배우 봉태규가 KBS1 ‘인생이 영화’의 새 MC로 합류하며 안정적인 출발을 알렸다. 지난 17일 방송을 통해 처음 인사를 건넨 봉태규는 특유의 부드러운 화법과 재치 있는 리액션으로 프로그램에 자연스럽게 스며들었다. 이날 봉태규는 “잘 부탁드린다”는 담백한 인사와 함께 스튜디오 분위기를 가볍게 풀어냈다. 과한 진행보다는 대화의 흐름을 살피며 출연진의 이야기를 끌어내는 방식으로, 기존 프로그램의 색을 해치지 않으면서도 새로운 활력을 더했다는 평가다. 첫 방송의 중심에는 배우 류현경이 연출한 영화 ‘고백하지마’가 자리했다. 봉태규는 작품을 두고 연애 감정의 미묘한 결을 짚어내며, 인물 사이에 흐르는 감정의 여운을 자신의 언어로 풀어냈다. 특히 대사가 최소화된 연출에 대해 “현실적인 대화의 결이 그대로 담겼다”고 분석하며 배우로서의 경험이 녹아든 해석을 덧붙였다. 동료 배우이자 감독으로 변신한 류현경을 향한 시선도 인상적이었다. 봉태규는 다작과 도전에 담긴 부담을 언급하며 배우들이 마주하는 현실적인 고민을 솔직하게 전했다. 이는 창작 과정 전반을 조명하는 프로그램의 정체성과도 맞닿아 있었다. 봉태규의 강점은 영화 평론가가 아닌 ‘현장에 있던 배우’의 시선이다. 작
지난 16일, 서울 용산 아이파크몰 CGV에서 영화 ‘마이 선샤인’의 관객과의 대화(GV)가 열렸다. 이날 현장에는 감독뿐만 아니라 각본, 촬영, 편집까지 도맡은 오쿠야마 히로시가 참석해 작품에 담긴 연출 의도와 제작 비하인드를 공유했다. 홋카이도의 설원을 배경으로 소년 타쿠야와 소녀 사쿠라, 코치 아라카와의 교감을 그린 이 영화는 서정적인 영상미 뒤에 현실적인 성찰을 담아냈다. 오쿠야마 히로시 감독은 어린 시절 7년간 피겨 스케이팅을 배웠던 경험을 영화 곳곳에 녹여냈다. 특히 감독이 직접 카메라를 들고 빙판 위를 누비며 촬영한 기법이 눈길을 끈다. 감독은 "내가 직접 스케이트를 타고 촬영하자 자유도가 비약적으로 높아졌다"고 밝혔다. 그는 스스로를 "감독이 촬영도 하는 것이 아니라 카메라를 든 사람이 찍고 싶은 것을 만들기 위해 감독이 된 느낌에 가깝다"고 정의했다. 직접 촬영했기에 장면의 장점을 가장 잘 이해하고 있으며, 그 덕분에 편집까지 일관된 호흡으로 작업할 수 있었다는 설명이다. 영화의 주 무대인 스케이트장은 일반적인 링크장과 달리 창문이 있는 것이 특징이다. 감독은 "실제 링크장은 얼음이 녹지 않도록 창문을 만들지 않지만, 나는 이 영화가 그림책
김한민 감독이 대형 사극으로 스크린에 귀환한다. ‘최종병기 활’과 ‘이순신 3부작’을 통해 한국형 전쟁·액션 사극의 기준을 세운 그가 선택한 신작은 ‘칼: 고두막한의 검’이다. 고구려 멸망 직후라는 격동의 시대를 배경으로, 검 하나에 운명을 건 인간들의 생존과 각성을 전면에 내세운다. 영화는 668년, 나라와 기억을 모두 잃고 노예가 된 남자 ‘칠성’이 거대한 검투 대회에 던져지며 시작된다. 전설의 검을 둘러싼 승부는 생존 경쟁을 넘어 무너진 공동체의 희망을 되살리는 서사로 확장된다. 무대는 옛 고구려 땅 요동성이다. 원형 경기장을 중심으로 거란·말갈·돌궐 등 북방 16개 부족이 얽히며, 각 부족의 무술과 전술이 충돌하는 대결 구도가 영화의 핵심 동력이 된다. 박보검은 주인공 칠성 역을 맡아 파격적인 변신을 꾀한다. 기존의 부드러운 이미지에서 벗어나 노예 검투사의 처절함과 ‘붉은 늑대’로 불리는 영웅의 탄생을 오가는 감정선을 밀도 있게 그려낼 예정이다. 고난도 액션과 내면의 균열을 동시에 표현해야 하는 역할인 만큼, 그의 필모그래피에서 중요한 분기점이 될 것으로 보인다. 이에 맞서는 인물은 주원이 연기하는 ‘계필하력’이다. 돌궐을 대표해 대회에 참가하는 냉혹
배우 류현경이 감독으로서 관객과 마주했다. 지난 7일 용산 아이파크몰 CGV에서 열린 영화 ‘고백하지마’의 GV(관객과의 대화) 현장에는 메가폰을 잡은 류현경 감독과 그를 응원하기 위해 나선 동료 배우 오정세가 참석해 제작 비하인드와 캐릭터에 대한 심도 있는 이야기를 나누었다. 이날 현장의 열기를 더한 것은 배우 오정세의 진심 어린 지원 사격이었다. 류현경 감독의 새로운 도전을 격려하기 위해 한달음에 달려온 오정세는 “응원하고 싶은 마음에 큰 기대 없이 왔는데, 막상 보니 너무나 유쾌하고 재치 있는 귀여운 작품이 나와 뿌듯한 마음으로 감상했다”며 찬사를 보냈다. 특히 그는 대본 없이 진행된 촬영 방식에 대해 배우로서 느낀 경외감을 표했다. 오정세는 “배우에게 대본이 없다는 것은 큰 불안일 수 있지만, 이 영화는 그 불안을 ‘자유로움’이라는 강력한 무기로 승화시켰다”며, “기회가 된다면 작은 역할이라도 이런 즉흥적인 작업에 꼭 참여해보고 싶다”는 깜짝 제안으로 류 감독의 연출 스타일을 치켜세웠다. 류현경 감독은 영화 ‘고백하지마’의 탄생이 아주 즉흥적이고 사소한 순간에서 비롯되었다고 회상했다. 전작 ‘하나, 둘, 셋, 러브’ 촬영 뒤풀이 다음 날, “뭐라도 하
고(故) 김새론의 유작 영화인 ‘우리는 매일매일’이 오는 2026년 2월, 극장에서 관객들을 만난다. 동명의 인기 웹툰을 원작으로 한 이 작품은 청춘들의 복잡하고 미묘한 감정을 그린 좌충우돌 로맨스를 그리며 큰 기대를 모은다. 영화 ‘우리는 매일매일’은 카카오페이지에서 1,600만 뷰를 기록하며 큰 인기를 끌었던 웹툰을 원작으로 한다. 고등학교 입학을 앞두고 소꿉친구인 여울(김새론)에게 갑작스러운 고백을 하게 된 호수(이채민)의 이야기를 그린다. 호수의 고백은 두 사람의 오랜 우정을 흔들리게 하고, 갑작스러운 입맞춤은 우정을 끝내는 결정적인 순간이 된다. 그 후 여울과 호수는 같은 학교, 같은 반이 되면서 이전과는 완전히 달라진 관계 속에서 혼란스러운 감정의 소용돌이에 빠지게 된다. 이 과정에서 첫사랑의 설렘과 아픔, 불안정한 청춘의 감정선이 깊이 있게 그려진다. 이 영화에서 이채민은 첫사랑을 시작한 소년 호수 역을 맡았다. ‘폭군의 셰프’에서 로맨스 아이콘으로 주목을 받으며 급부상한 이채민은 이 영화에서 전작과는 완전히 다른 풋풋한 첫사랑을 경험하는 고등학생으로 변신, 새로운 매력을 발산할 것으로 기대된다. 특히, 이채민의 스크린 데뷔작이자 첫 주연작으로
배우 김민종이 영화 ‘피렌체’ 개봉을 앞두고 한층 깊어진 시선으로 자신의 이야기와 작품에 대한 애정을 전했다. 최근 공개된 화보와 인터뷰에서 그는 작품의 메시지부터 삶의 태도, 중년을 지나며 느끼는 솔직한 감정까지 담담하게 풀어냈다. 김민종은 ‘피렌체’를 삶의 전환점에 선 이들을 위한 이야기로 소개했다. 그는 “어느 순간 멈춰 있는 것 같다고 느끼는 분들, 일이 뜻대로 풀리지 않아 마음이 무거운 분들이 보면 좋겠다”며 “한 번에 다가오지 않을 수 있지만 여러 번 곱씹다 보면 의미가 전해지는 작품”이라고 설명했다. 관객에게 정답을 주기보다는 스스로를 돌아보게 만드는 영화라는 점을 강조한 셈이다. 최근 예능 프로그램을 통해 비친 인간적인 모습 역시 화제를 모았다. 결혼에 대한 질문에는 조심스럽지만 솔직한 답을 내놨다. 김민종은 “결혼을 하고 싶은 마음은 여전히 있다”면서도 “조건이나 시기보다는 함께 있을 때 편안하고 자연스러운 관계가 더 중요해졌다”고 말했다. 나이를 거듭하며 사랑의 기준도 달라졌다는 고백이다. 중년의 나이에도 꾸준히 자기 관리를 이어가는 비결도 공개했다. 그는 사우나와 족욕, 반신욕을 일상의 루틴으로 꼽으며 “몸을 관리한다기보다 스스로를 지키기
K-장르물의 거장 연상호 감독과 배우 전지현의 만남으로 화제를 모은 영화 ‘군체’가 짧지만 강렬한 30초 예고편을 공개하며 마침내 그 실체를 드러냈다. 공개 직후 영화계 안팎에서는 “연상호 유니버스의 또 다른 진화”라는 찬사가 쏟아지며 기대감을 최고조로 끌어올리고 있다. 영화 ‘군체’는 원인 불명의 감염 사태로 외부와 차단된 건물 안, 생존자들이 기존의 상식을 벗어난 방식으로 변이하는 감염자들에 맞서는 사투를 그린다. ‘부산행’과 ‘지옥’ 등을 통해 인간의 본성과 사회적 메시지를 날카롭게 파고들었던 연상호 감독은 이번에도 집단 본능에 대한 밀도 높은 질문을 던진다. 무엇보다 시선을 사로잡는 것은 배우 전지현의 존재감이다. 11년 만의 스크린 복귀작에서 그녀는 생명공학자 ‘권세정’ 역을 맡아 극의 중심을 단단히 잡는다. 예고편 속 전지현은 절제된 표정과 깊이 있는 시선만으로도 오랜 공백을 잊게 만드는 독보적인 아우라를 뿜어냈다. 여기에 구교환, 지창욱, 신현빈, 김신록, 고수 등 연기 고수들이 가세해 묵직한 앙상블을 이룬다. 각기 다른 색깔을 지닌 배우들이 폐쇄된 공간 안에서 충돌하고 연대하며 만들어낼 긴장감은 ‘군체’만의 강력한 관전 포인트가 될 전망이다.
연말연초 극장가를 뒤흔든 이변의 주인공은 할리우드 대작이 아닌 독립영화 ‘신의악단’이다. 스크린 수와 마케팅 규모에서 절대적 열세임에도 불구하고, 좌석판매율 1위를 기록하며 ‘알짜 흥행’의 새 역사를 쓰고 있다. 영화관입장권 통합전산망에 따르면 제한된 상영 회차와 소규모 개봉에도 불구하고 2주차 예매율이 상승세를 이어가며 관객 중심의 자발적 확산 현상을 보이고 있다. 화려한 시각효과 대신 “사람의 이야기에 집중한 진정성”이 관객의 마음을 움직인 결과다. ‘신의악단’은 북한 보위부 장교가 외화벌이를 위해 가짜 찬양단을 꾸리면서 시작되는 휴먼 드라마다. 음악을 매개로 서로의 상처를 치유하고 이해해가는 과정은 냉혹한 현실과 대비되며 강렬한 감동을 선사한다. 특히 판타지적 요소에 익숙한 시대에 “진짜 사람의 이야기'가 주는 울림을 재조명하며 차별화된 매력을 발산한다. “거대한 거짓 속에 숨은 작은 진실”이라는 주제는 관객들에게 오래도록 여운을 남긴다는 평가를 받고 있다. 10년 만에 스크린에 복귀한 박시후는 극과 극을 오가는 내면 연기로 극의 중심축 역할을 톡톡히 해냈다. 그와 호흡을 맞춘 정진운을 비롯한 앙상블 캐스트 역시 개성 강한 캐릭터들을 밀도 있게 구현하며
넷플릭스 애니메이션 영화 ‘케이팝 데몬 헌터스’(이하 케데헌)가 공개 이후 반년이 지난 지금까지도 식지 않는 파급력을 과시하고 있다. 작품 속 가상 아이돌 그룹이 현실의 글로벌 팝스타를 넘어서는 영향력을 보이며 하나의 문화 현상으로 자리 잡았다는 평가다. 영국 일간 가디언은 최근 케데헌의 성공 사례를 집중 조명하며 영화에 등장하는 걸그룹 헌트릭스와 보이그룹 사자보이즈가 소셜미디어에서 세계적인 팝 아티스트들보다 더 많이 언급되고 있다고 전했다. 이는 팬들이 이들을 실제 K팝 아이돌처럼 소비하고 응원하는 구조가 형성됐기 때문이라는 분석이다. 영화 속 캐릭터들은 밈과 짧은 영상 콘텐츠로 재생산되며 온라인 전반으로 확산됐다. 주요 안무 장면은 틱톡 챌린지로 유행했고, 팬들은 팬픽션과 2차 창작을 통해 세계관을 자발적으로 확장하고 있다. 음원 스트리밍을 함께 끌어올리거나 그룹 간 경쟁 구도를 만드는 모습 역시 현실 아이돌 팬덤과 닮아 있다. 성과 역시 뚜렷하다. 케데헌은 누적 시청 수에서 넷플릭스 영화 최고 기록을 갈아치웠고, OST는 빌보드 핫100 상위권에 여러 곡을 동시에 올리며 이례적인 성과를 냈다. 평단과 관객 평가 모두 높은 점수를 기록하며 작품성과 대중성